Saggio su Dipinti di Jaipur!

Saggio su Dipinti di Jaipur!

I dipinti, dai tempi di Swai Pratap Singh (1778-1803), hanno avuto una prospettiva completamente nuova. La Delhi imperiale era in disgrazia e in declino. Ha quindi cessato di fare una vera impressione sull'arte Rajput. Era anche il tempo della generale illegalità e insicurezza, lassismo morale e immenso lusso.

C'era un nuovo approccio alla religione che si sforzava di alleggerire la coscienza. Ad esempio, il Raslila di Krishna è diventato "un divertimento erotico terrestre". Tutto ciò si rifletteva nella pittura. Sebbene conservasse le sue espressioni convenzionali, il dipinto divenne un'arte decorativa stravagante.

I regni di Bundi e Kotah nel Rajasthan sud-orientale hanno sviluppato stili di pittura più coerentemente interessanti. I dipinti di Bundi iniziarono a concentrarsi sulle scene di corte sotto Rao Chattar Sal e Bhao Singh e molte scene di nobili, amanti e signore nei palazzi furono prodotte nei secoli XVII e XVIII.

Il regno di Kotah era stato creato da un decreto Mughal nel 1625 e alcuni artisti di Kotah sembravano aver lavorato alla corte di Mughal. Un artista anonimo in particolare trasformò la pittura in Kotah in un genere raffinato e fantasioso con i suoi disegni magistrali di combattimenti di elefanti e di mecenati reali.

Kotah divenne famoso per le splendide scene di caccia dipinte nel 18 ° secolo, ma i dipinti di corte competenti continuarono ad essere eseguiti anche durante il 19 ° secolo. L'ultimo grande mecenate della pittura di Kotah e in effetti uno degli ultimi mecenati dei dipinti di Rajput in generale, fu Rao Ram Singh II (1827-1865), un esuberante sovrano che commissionò una serie di scene di adorazione ben disegnate e finemente dettagliate al santuario della sua divinità familiare, nonché delle scene più tradizionali di caccia, durbar e processione.