Saggio sulla lingua bengalese (1177 parole)
Saggio sulla lingua bengalese!
Il bengalese è probabilmente emerso come lingua separata intorno al 1000 d.C. Gli inizi della letteratura bengalese si vedono nelle canzoni composte nei secoli XI-XII. Il Charyapada (IX secolo), una raccolta di poesie, è la più antica forma scritta bengalese.
Il manoscritto ha 47 versetti, scritti da 23 poeti che portano l'associazione con varie regioni dell'India orientale. La letteratura di Natha è stata ispirata dalla filosofia del culto buddista di Sahajiya. Nel 14 ° secolo il vaisnavismo si diffuse nel Bengala.
La letteratura del Bengala centrale può essere divisa in tre: era pre-Chaitanya (XV secolo) quando fu composto Vaishnava Padavali da Chandida e Vidyapati. Chandidas compose i suoi testi devozionali che influenzarono profondamente la letteratura. Gli adattamenti del Ramayana divennero popolari nel XV secolo; La resa dell'epica di Kritivasa Ojha è data lo stesso tipo di rispetto a est mentre i Ramacharitmanas di Tulsidas arrivano nel nord.
Con Manasa Mangal e Chandi Mangal sono fioriti i poemi narrativi della tradizione mangalkauya che esaltano la lotta e il trionfo di un dio o di una dea nello stabilire se stessi o se stessi contro i rivali.
Divenne una forma letteraria popolare dopo che le opere sanscrite vennero rese in bengalese. Nei secoli XVI-XVII un altro tipo di letteratura Vaisnava si sviluppò - di natura biografica, centrata sulla personalità di Chaitanya. Il lavoro più conosciuto in questo stile è la Chaitanya Charitamrita di Krishnadasa Kaviraja.
La Chaitanya Charitamrita è una ibrida biografia bengalese e sanscrita che documenta la vita e i precetti del santo Vaishnava Chaitanya Mahaprabhu. La Chaitanya Charitamrita è la principale risorsa teologica per la teologia Gaudiya Vaishnava. La traduzione di Mahabharata in bengalese divenne famosa all'epoca.
Tre tipi principali di mangalkavya che sono fioriti sono Manasamangal, Chandimangal e Dharmamangal. Nel tardo medioevo, la tradizione di Shakta Poetry o Shakta Padavali crebbe L'era del mangalkavya ha la sua fine con la composizione di Annada Mangal di Bharat Chandra. La tradizione Baul è emersa come un'icona intellettuale con Lalan Fakir. Le ballate del Bengala orientale e le canzoni d'amore musulmane sono una parte importante di questo periodo.
Fu nel diciannovesimo secolo che nacque la moderna letteratura bengalese. Nello sviluppo della prosa bengalese, il ruolo dei missionari cristiani deve essere riconosciuto. William Carey ha scritto una grammatica bengalese, ha compilato un dizionario bengalese e ha tradotto la Bibbia in bengalese.
Anche l'istituzione del Fort William College a Calcutta nel 1800 contribuì allo sviluppo del bengalese. Ma sono stati gli opuscoli ei saggi di Raja Rammohan Roy sui temi del giorno che hanno dato alla prosa bengalese uno stile forte e vibrante.
Ishwar Chandra Vidyasagar e Akshaykumar Dutta hanno mostrato il ricco potenziale della prosa bengalese e hanno portato un senso di disciplina all'uso del linguaggio che è diventato casto e vigoroso nelle loro mani.
Hanno standardizzato il mezzo, che il loro contemporaneo più giovane Bankim Chandra Chatterjee ha trasformato con abilità e verve in uno strumento creativo per i suoi romanzi e storie. Bankim Chandra è considerato il padre del romanzo moderno in India, anche se romanzi sociali e storici erano stati scritti prima di lui in bengalese, ad esempio Alaler Gharer Dular di Pearcy Chand Mitra che, di fatto, anticipava lo sviluppo del romanzo. Ma Bankim Chandra ha stabilito il romanzo come una forma letteraria importante in India.
Il temperamento emotivo e il genio lirico dei bengalesi hanno trovato un mezzo adatto alla poesia. Michael Madhusudan Dutt è stato il pioniere di abbandonare il tradizionalismo e sperimentare con successo la naturalizzazione delle forme europee nella poesia bengalese.
È noto per la sua epopea in versi in bianco, Meghanabandah, un'interpretazione non ortodossa di un episodio del Ramayana, oltre a un numero di sonetti.
Calcutta (ora, Kolkata) è stata la scena della nascita del dramma moderno in bengalese. La prima opera originale in bengalese era Kulin Kulasarvasva, una satira sociale sulla poligamia tra i Kulin Brahmins di Pandit Ramnarayan. Anche Madhusudan Dutt ha scritto alcune commedie.
Poi arrivarono Neel Darpan e Kamale Kamini di Dinabandhu Mitra. Girishchandra Ghose era un altro drammaturgo notevole. Il dramma bengalese svolse un ruolo importante nel trasmettere il nazionalismo e le idee di cambiamento sociale all'uomo comune.
La letteratura bengalese trovò fruizione nelle opere di Rabindranath Tagore che mescolò il lirismo Vaishnava, il vigore del mezzo popolare e le influenze occidentali ad un tocco di eleganza. Dopo Tagore, la letteratura bengalese ha continuato a offrire ricchi piatti.
Due drammaturghi hanno radicalmente apportato un cambiamento importante al teatro Bangla. Uno era Nurul Momen che realizzò i primi drammi moderni e sperimentali, ed è visto come il pioniere del moderno dramma bengalese, e l'altro era Bijon Bhattacharya.
Dwijendralal Ray, Jatindramohan Bagchi, Kumud Ranjan Mullick, Kazi Nazrul Islam, Ashraf Ali Khan, Farrukh Ahmad, Jibanananda Das, insieme a Buddhadeva Bose, fecero un grande tentativo di trascendere l'eredità di Tagore.
Il nuovo genere di poeti si focalizzò sullo stile ideologico di Tagore e adottò temi e filosofie come il marxismo e l'interpretazione freudiana della mente, che furono evitati e spesso criticati da Rabindranath Tagore.
Sarat Chandra Chattopadhyay è stato uno dei romanzieri più popolari del primo Novecento la cui specialità era esplorare la vita e le sofferenze delle donne nel contemporaneo Bengala rurale. Famosi scrittori bengalesi del secolo includono Humayun Ahmed, Jagadish Gupta, Balai Chand Mukhopadhyay (Banophool), Syed Shamsul Haque, Akhteruzzaman Elias, Bimal Kar, Samaresh Basu e Mani Shankar Mukherjee.
Famosi scrittori di racconti brevi sono Rabindranath Tagore, Jagadish Gupta, Tarashankar Bandopadhyay, Bibhuti Bhushan Bandopadhyay, Rajshekhar Basu (Parasuram), Shibram Chakrabarti, Subodh Ghosh, Narendranath Mitra, Jyotirindra Nandi, Debesh Roy, Satyajit Ray, Ratan Lai Basu, Syed Waliullah, Shawkat Osman, Hasan Azizul Huq e Shahidul Zahir.
Rajshekhar Basu era il più noto scrittore di racconti satirici nella letteratura bengalese. Ha preso in giro il ciarlatanismo e la viltà delle varie classi della società bengalese. Padre Panchali e Aranyak di Bibhutibushan sono romanzi sensibili. La Gana Devata e l'Arogyaniketan di Tarashankar Bandopadhyay sono ampiamente letti. Un altro grande romanzo è Padmanadir Maghi di Manik Bandopadhyay. Il Pratham Prathi Shruti di Ashapurna Devi le ha ottenuto il premio Jnanpith. Subhas Mukhopadhyay è un noto poeta bengalese le cui opere come Padatik e Ja Re Kagajeer Nauka sono segnate dall'impegno sociale. Anche lui ha ricevuto il Jnanpith Award.
La generazione di Hungry (o "Hungryalism") è considerata un movimento di rottura nella letteratura bengalese degli ultimi tempi. I famosi poeti del movimento sono Malay Roy Choudhury, Shakti Chattopadhyay, Benoy Majumdar, Samir Roychoudhury, Falguni Roy, Saileswar Ghose, Pradip Chowdhuri, Subo Acharya, Arunesh Ghose e Tridib Mitra. Sandipan Chattopadhyay, Basudeb Dasgupta, Subimal Basak, Malay Roy Choudhury e Samir Roychoudhury sono tra gli scrittori fittizi del movimento.
Nel 2011 il regista Srijit Mukherji ha incorporato il movimento della generazione affamata nel cinema mainstream (Baishe Sraboti) in cui Gautam Ghose ha interpretato il ruolo di un poeta antifascista "anti-establishment".
Il movimento Prakalpana ha promosso i suoi nuovi generi di narrativa Prakalpana, poesia Sarbangin e Chetanavyasism, guidato da Vattacharja Chandan, dalla fine degli anni '60. È probabilmente l'unico movimento letterario bilingue (bengalese-inglese) in India, animato dalla letteratura bengalese, che ha visto la partecipazione di noti scrittori e artisti internazionali d'avanguardia.
Notevoli poeti, scrittori e artisti bengalesi come Vattacharja Chandan, Dilip Gupta, Asish Deb, Bablu Roy Choudhury, Syamoli Mukherjee Bhattacharjee, Boudhayan Mukhopadhyay, Ramratan Mukhopadhyay, Nikhil Bhaumik, Arun Chakraborty e Abhijit Ghosh rappresentano il movimento.
